№10

Воскресение – Сошествие во ад, с праздниками в 16 клеймах

Первая четверть XIX века. Палех.

sizeРазмер: 36 х 31 х 2,5 см

Дерево, две доски, две врезные встречные шпонки (утрачены), без ковчега, паволока (?), левкас, темпера, золочение.

Авторская живопись в очень хорошей сохранности и находится под развитой разнохарактерной кракелюрной сеткой. Потертости и мелкие выкрошки красочного слоя незначительны. На обороте грифельным карандашом сделаны две краткие надписи, в которых прочитываются отдельные буквы: «Б. Я. / гор[шечни]кову» и «[]и Хе[] Гер[]бер[]».

Схема клейм:
  1. Рождество Богоматери;
  2. Введение Богоматери во храм;
  3. Троица Ветхозаветная;
  4. Благовещение;
  5. Рождество Христово;
  6. Сретение;
  7. Богоявление;
  8. Вход в Иерусалим;
  9. Преображение;
  10. Вознесение;
  11. Успение Богоматери;
  12. Воскрешение Лазаря;
  13. Усекновение главы Иоанна Предтечи;
  14. Воздвижение Креста;
  15. Огненное вознесение пророка Илии;
  16. Покров Богоматери.

Икона относится к широко распространенному в искусстве XIX столетия типу так называемых «полниц» и представляет сложную многосоставную композицию, включающую сцены двунадесятых и великих церковных праздников, объединенных вокруг единого центра – сцены «Воскресения – Сошествия во ад». Традиционно сложная многосюжетная композиция Воскресения Христова включает сцену Восстания от гроба. Такой извод складывается в русской иконописи еще в XVI веке, чему в немалой степени способствует распространение западных гравюр. Большое влияние на формирование развернутой иконографии оказал и перевод полного текста Евангелия Никодима, вошедший в состав Великих Четий Миней митрополита Макария. Ближе к середине XVII столетия иконографическая формула усложняется и насыщается новыми событиями, последовавшими вслед за Воскресением и до Вознесения Христа. В связи с переносом сцены Восстания от гроба в верхнюю часть и размещением ее над Сошествием во ад в композиции возникают два центра, расположенных строго на одной оси. Данная редакция окончательно формируется в московской среде, но особое распространение получает в Поволжье (в основном, в Ярославле и Костроме). Во второй половине XVIII века ее заимствуют палехские иконописцы – с этих пор она неизменно присутствует в средниках «полниц» вплоть до начала XX века.

В целом, иконография иконы совпадает с множеством аналогичных памятников XIX столетия. Сложная композиция средника включает две основные расположенные друг над другом сцены — Воскресение в типе восстания Христа от гроба и Сошествие во ад, связанные единой диагональю шествия праведников в рай, и дополняется сюжетами Освидетельствования апостолом Петром пустого гроба, Явления Христа женам-мироносицам, Явления Христа апостолом на Тивериадском озере и Явления Христа Луке и Клеопе в Эммаусе. Состав и иконография праздников также типичны для своего времени.

Палех в первую очередь славился своим миниатюрным письмом, что отчетливо проявляется в небольших клеймах, каждое из которых не превышает и пяти сантиметров в высоту. Однако талантливому иконописцу с поразительной точностью удалось вписать в каждое клеймо развернутые изображения праздников со множеством персонажей, расположенных либо на фоне причудливых архитектурных построек, разукрашенных тончайшими, деликатно заполняющими плоскость орнаментами, или же совершающих свои действия на фоне разноцветных горок с поросшими кудрявыми травами лещадками, дополняя описанное многоцветие узнаваемыми клубящимися сизыми облаками. Звонкость цветовых пятен, обилие золота, заполняющего фона клейм и средника, виртуозность орнаментальных мотивов, ритмическая согласованность всех частей в совокупности создают яркую выразительную картину праздничного действа, наглядно иллюстрируя слова пасхального канона: «Христос воскресе из мертвых, смертию смерть поправ и сущим во гробе жизнь даровав». Икона принадлежит к лучшим образцам иконописи Палеха первой четверти XIX столетия.